后场 Back of House

🕯 弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry，1929 年 2 月 28 日 - 2025 年 12 月 5 日）——00:21 受到盖里影响的我们。01:08 从毕尔巴鄂到路易威登基金会。04:43 Jin 与盖里奖：南加州建筑学院毕业生的最高荣誉。08:33 在数字浪潮里坚持用木头块做设计。12:42 85% 给客户，15% 给艺术。15:59 无法“洗白”的预算超支。23:02 贯穿一生的冒险精神。28:21 地标建筑。38:30 伟大的建筑师，都从当代艺术中汲取养分。52:00 勿因沉迷旧世界的辉煌而忽视新世界的朝阳。——【嘉宾】Jin【主播】que、kaiho【视觉、声音设计】刘璐【音乐】Gianni Brezzo - Rising of My Mind、Talking Heads - Heaven【文中提及】人物：弗兰克·盖里（Frank Gehry，建筑师）、莉莲·迪士尼（Lillian Disney，迪士尼音乐厅项目捐赠人）、理查德·塞拉（Richard Serra，美国雕塑家）、克莱斯·奥尔登堡（Claes Oldenburg，美国波普艺术家）、弗兰克·斯特拉（Frank Stella，美国艺术家）、蔡国强（中国艺术家）建筑/作品：迪士尼音乐厅（Walt Disney Concert Hall，弗兰克·盖里作品，洛杉矶）、毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum Bilbao，弗兰克·盖里作品，西班牙）、路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton，弗兰克·盖里作品，巴黎）、DG银行大楼（DG Bank building，弗兰克·盖里作品，柏林）、盖里自宅（Gehry Residence，弗兰克·盖里作品，洛杉矶）、脸书总部（Facebook Headquarters，弗兰克·盖里作品）、Easy Edges（弗兰克·盖里设计的纸板家具系列）、巴塞罗那奥运村大鱼雕塑（El Peix，弗兰克·盖里作品，巴塞罗那）、洛杉矶当代艺术馆（MOCA Grand Avenue，矶崎新作品，洛杉矶）、布洛德博物馆（The Broad，DSR作品，洛杉矶）、云门（Cloud Gate，Anish Kapoor作品，芝加哥）、孤独图书馆（阿那亚社区建筑）、长城脚下的公社、金华建筑艺术公园概念/术语：盖里奖（Gehry Prize）、CATIA（航空设计软件）、Digital Project（盖里团队开发的软件）——▼ Remembering Frank Gehry, an Architect of Free-Form Glory - WSJ▼ (从左到右) Frederick Fisher, Robert Mangurian, Eric Owen Moss, Coy Howard, Craig Hodgetts, Thom Mayne, and Frank Gehry at Venice Beach, 1980. (Photo: Ave Pildas / SCI-Arc).▼ 盖里在2019年接受SCI-Arc的荣誉学位▼ 毕尔巴鄂美术馆▼ 盖里与模型▼ 超支的迪士尼音乐厅▼ 早期的家具设计Easy Edges Side Chairs. 1970-72▼ Claes Oldenburg的公共雕塑▼ 盖里和Claes Oldenburg合作的作品：Binoculars Building▼ Richard Serra的雕塑作品▼ 2016年的盖里奖得主作品'coexistence/coherence' by Huijin Zheng——> 后场 Back of House 是不同领域的幕后视角与声音，我们尝试摒弃常规的正面叙事，从非正面的视角出发，关注建筑、艺术、体验与生活方式。Powered by Firstory Hosting

兰婷是一位正念老师和个人成长教练，但她的职业起点却是建筑学。从商业综合体、室内建筑改造到景观设计，再到城市规划，在几乎尝试了所有尺度的实体空间设计后，她最终将目光投向了另一个维度的空间——我们的“内心空间”。这是一场关于“意义感”的漫长探索。我们和她聊了聊这场职业转变背后的故事，也请她帮我们厘清了正念、冥想、教练、禅修这些常常被混淆的概念。一个前建筑师是如何理解“建构内心空间”的？为什么说训练我们的注意力就像在健身房里锻炼肌肉？而实体空间，对于我们的内心练习来说，到底还重不重要？——后场 Back of House 建立听友群了。听友群内会分享最新的节目信息，以及与当期节目内容相关的延伸资料。当然也欢迎大家一起进行讨论以及批评。请添加微信：bohstaff，或扫描下方二维码添加「后场 STAFF 」进群。——00:19 从建筑师到正念老师，从设计实体空间到探索“内心空间”。01:34 职业转变的契机：一场从大学就开始的，对“意义感”的漫长求索。05:04 每个人都在建构自己的“内在空间”。06:28 正念、冥想、禅修、内观、觉察：这些令人困惑的词到底是什么关系？10:19 “教练”是在改造你已有的内心城堡，“正念”是让你意识到你正在建构它。15:19 一个建筑学的比喻：教练是帮你换一种“建筑材料”，而正念是帮你认清“材料”本身。21:36 正念教练和心理咨询师有什么区别？25:18 什么样的人会需要找“教练”？27:15 为什么说教练就像是健身教练？36:18 不用执着于找到“最适合”的方法，改变神经通路需要的是时间和坚持。38:52 既然内心空间更重要，那去寺庙、道观、冥想室还有意义吗？47:05 如何入门？从听播客的这一刻开始，留意你的呼吸和身体。——【嘉宾】兰婷【主播】que、kaiho【视觉、声音设计】que（刘璐休假中）【音乐】陈宣羽 - Secret Treetop【文中提及】卡巴金博士（Jon Kabat-Zinn，当代正念创始人）、弗洛伊德（Sigmund Freud，精神分析学家，原因论代表人物）、阿德勒（Alfred Adler，心理学家，目的论代表人物）、斯蒂芬·吉利根（Stephen Gilligan，催眠治疗师）正念（Mindfulness）、冥想、禅修、内观、静观、瑜伽、催眠、狂喜舞蹈（Ecstatic Dance）、正念减压八周课程(MBSR)，全称Mindfulness-Based Stress Reduction,自1979年由乔•卡巴金博士(Jon Kabat-Zinn)创立🔗 《正念禅修》（入门书籍推荐）🔗 嘉宾兰婷录制的配套练习配音——> 后场 Back of House 是不同领域的幕后视角与声音，我们尝试摒弃常规的正面叙事，从非正面的视角出发，关注建筑、艺术、体验与生活方式。Powered by Firstory Hosting

Kaiho 参与了香港大学建造社的一个项目，带领学生深入云南的傈僳族村落。这个项目充满了有趣的张力：在偏远的乡村里，讨论的话题是人工智能；而为了建造，他们首先要考虑的是如何“拆掉”一座房子。以此为起点，我们从这个“AI in Rural”（或翻译为：AI 下乡）的课程，延伸到了当地可拆卸的木构建筑所蕴含的传统民居和材料生态的智慧。Kaiho 分享了在当地采风的经历，尤其是“采菌子”这一活动——它如何能与罗安清（Anna Tsing）的《末日松茸》、全球供应链，甚至是城市里的零工经济产生奇妙的关联。——后场 Back of House 建立听友群了。听友群内会分享最新的节目信息，以及与当期节目内容相关的延伸资料。当然也欢迎大家一起进行讨论以及批评。请添加微信：bohstaff，或扫描下方二维码添加「后场 STAFF 」进群。——01:30 一个结合了乡村建造与人工智能研究的暑期课程是如何开始的？04:41 课题核心：AIR (AI in Rural) 与材料的循环利用。08:37 傈僳族的可拆卸木构建筑：被动的选择，还是“没有建筑师的建筑”的传统智慧？10:21 “AI 下乡”。11:16 在讨论 AI 之前，理解场地本身是更重要的事。15:10 采菌子与看金丝猴：作为田野调查的“深度旅行”。21:43 在真实的世界中的教学实践：从云南乡村到南京金鹰美术馆的展览。33:54 向乡村学习，还是向 AI 学习？36:51 《世界末日的蘑菇》：松茸，一种资本主义废墟中的生命力。40:50 采菌子的人，和送外卖的骑手：一种原始与现代的“打捞式积累”。——【主播】que、kaiho【视觉、声音设计】刘璐【音乐】Tom Waits - Diamonds And Gold、The Birthday Party - Ho Ho【文中提及】云南朵纳格村、傈僳族、《在真实的世界中的教学实践》（金鹰美术馆香港大学建造社展览）、碧山计划（乡村建设项目）、《赛博农场》（俄罗斯电视剧）、《末日松茸》（The Mushroom at the End of the World，罗安清作品）概念/术语：AI 下乡、AIR（AI in Rural）、没有建筑师的建筑、田野调查、Design Research（设计研究）、不确定性、genre bashing（美学风格碰撞）、人类世（Anthropocene）、第三自然（Third Nature）、Gig worker（零工经济从业者）【相关连接】南京金鹰美术馆展览：《中国当代的建筑回应》（2025.9.7-2025.12.28）——▼ 香港大学师生拆房子的过程▼ 在村民家吃饭▼ 采菌人跟收菌人的交易▼ 村民家的小孩儿带我们去采菌子▼ 去看滇金丝猴▼ 碧山计划（图源：纽约时报）——> 后场 Back of House 是不同领域的幕后视角与声音，我们尝试摒弃常规的正面叙事，从非正面的视角出发，关注建筑、艺术、体验与生活方式。Powered by Firstory Hosting

深圳湾文化广场，由 MAD 建筑事务所设计的深圳“新十大文化设施”之一，在经历七年建造后正式向公众开放。我们从一次亲身的探访体验聊起，讨论这座被戏称为“苹果耳机”的建筑。它为何选择“几块石头”这样一种原始又未来的形态？当建筑被埋入地下，将地面变成可供市民自由穿梭的公园，这种“造景”的逻辑带来了怎样的体验？我们深入聊了这座建筑从外部形态、内部空间到施工细节的完成度，以及它如何在一个没有历史文脉的“超当代”城市深圳，尝试建立人、建筑与自然之间的新关系。当然，我们最后也聊到了作为容器的内容——为何在深圳建造一座“设计博物馆”是重要且恰当的。——00:23 深圳湾文化广场：一个备受瞩目的新地标。03:56 地标的诞生：七年时间对一个建筑项目来说算长吗？07:52 作为“超当代”城市的深圳与“新十大文化设施”。13:51 经济与科技发展影响了一座城市的建筑宽容度？17:32 MAD 的“造景”逻辑：将建筑主体藏于地下，把地面还给市民。22:40 照片拍不出眼睛所见？“移步换景”的园林式体验。27:56 建筑一定是为人服务的吗？33:49 从“苹果耳机”到“卧石观云”：对于地标的讨论。37:27 进入“石头”内部：无直角的“母体空间”与科幻般的沉浸。41:50 从哈尔滨到深圳：MAD 作品完成度的进化与中国建造水平的提升。——【嘉宾】Jin【主播】que、kaiho【视觉、声音设计】刘璐【音乐】The Sorcerers - Overgrown Icons、Digable Planets - Blowing Down【文中提及】人物/机构：MAD 建筑事务所（深圳湾文化广场设计方）、马岩松（MAD 创始人）、华润（深圳湾文化广场合作方）、让·努维尔（Jean Nouvel，法国建筑师，深圳歌剧院设计方）、藤本壮介（Sou Fujimoto，日本建筑师，深圳改革开放展览馆设计方）、西泽立卫（Ryue Nishizawa，日本建筑师，普利兹克奖得主）、弗兰克·盖里（Frank Gehry，美国建筑师）、詹姆斯·特瑞尔（James Turrell，美国灯光艺术家）、扎哈·哈迪德（Zaha Hadid，伊拉克裔英国建筑师）、托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick，英国设计师）、Diller Scofidio + Renfro（美国建筑事务所）、teamLab（日本艺术团体）、乔治·卢卡斯（George Lucas，《星球大战》导演）、韩家英（中国设计师，深圳湾文化广场内容主策展人）作品/项目：深圳湾文化广场（MAD 设计）、深圳歌剧院（让·努维尔设计）、深圳改革开放展览馆（藤本壮介设计）、哈尔滨木雕博物馆（MAD 设计）、海口云洞图书馆（MAD 设计）、朝阳公园广场（MAD 设计）、衢州体育馆项目（MAD 设计）、广州歌剧院（扎哈·哈迪德设计）、丰岛美术馆（西泽立卫设计）、The Broad 美术馆（Diller Scofidio + Renfro 设计）、卢卡斯叙事博物馆（MAD 设计）、东京 21_21 设计美术馆（安藤忠雄、三宅一生设计）、《星球大战》（Star Wars）概念/术语：新十大文化设施（深圳）、超当代（Ultra-contemporary）、普利兹克奖（Pritzker Prize）、清水混凝土、UHPC（超高强度混凝土）、BIM（建筑信息模型）、Threshold——后场 Back of House 建立听友群了。听友群内会分享最新的节目信息，以及与当期节目内容相关的延伸资料。当然也欢迎大家一起进行讨论以及批评。请添加微信：bohstaff，或扫描下方二维码添加「后场 STAFF 」进群。——▼ MAD 于 2020 年在谷德发布的效果图▼ 建设过程图（来源广州日报）▼ 深圳湾文化广场开幕日照片（kaiho 拍摄）▼ 卢卡斯叙事博物馆（图片来源：Urbanize LA）▼ 由西泽立卫设计的丰岛美术馆▼ Kanye 在怀俄明州的项目概念，由 James Turrel 和 Claudio Silvestri 提出设计——> 后场 Back of House 是不同领域的幕后视角与声音，我们尝试摒弃常规的正面叙事，从非正面的视角出发，关注建筑、艺术、体验与生活方式。Powered by Firstory Hosting

我们从 Kaiho 最近在巴黎商品交易所看的一个名为「极简」（Minimal）的展览聊起。这座由安藤忠雄改造的建筑本身，就是一场古典与现代的对话，也为我们理解极简主义艺术提供了绝佳的物理语境。Minimal 展览介绍：展览的核心理念是探讨自 1960 年代初以来，艺术家们如何通过简约的手段、精简的美学和对艺术品与观者关系的重新思考，来彻底改变艺术的地位。极简主义强调“少即是多”，去除多余的装饰，邀请观者通过身体直接互动，将环境和观众融入作品中。展览分为七个主题部分：Light（光）、Mono-ha（物派）、Balance（平衡）、Surface（表面）、Grid（网格）、Monochrome（单色）和 Materialism（物质主义）。展出时间：2025 年 10 月 8 日到 2026 年 1 月 19 日展览地点：巴黎商品交易所，法国相关连接：www.pinaultcollection.com——后场 Back of House 建立听友群了。听友群内会分享最新的节目信息，以及与当期节目内容相关的延伸资料。当然也欢迎大家一起进行讨论以及批评。请添加微信：bohstaff，或扫描下方二维码添加「后场 STAFF 」进群。——00:25 从巴黎商品交易所的“极简”展览聊起，以及安藤忠雄对这座建筑的改造。03:40 如何理解极简主义？07:18 极简主义：作为对抽象表现主义的回应，以及战后美国工业化生产的社会文化现象。12:32 阿格尼丝·马丁（Agnes Martin）的网格绘画，描绘客观世界的秩序与逻辑。14:48 菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯（Felix Gonzalez-Torres）的糖果，一件邀请观众参与、会逐渐消失的雕塑。17:42 极简主义的剧场性：艺术品的完整性为何需要依赖观众和外部情境？20:24 圆形大厅里的梅格·韦伯斯特（Meg Webster）的作品。26:14 可以被观众随意移动和重组的雕塑，以及索尔·勒维特（Sol LeWitt）“作为规则”的艺术品。29:29 也许可以用边界性来理解极简主义？33:19 亚洲的极简：日本的“物派”、禅意，以及丰岛美术馆里内藤礼的“水”。42:24 极简主义的另一面：波普艺术如何回应大众媒体与消费文化？——【主播】que、kaiho【视觉、声音设计】刘璐【音乐】Steve Reich - Music for 18 Musicians: Section VI、Philip Glass - Glassworks: IV. Rubric【文中提及】人物：安藤忠雄（建筑师）、皮诺（François Pinault，开云集团创始人，皮诺收藏创始人）、盖里（Frank Gehry，建筑师）、唐纳德·贾德（Donald Judd，美国极简主义艺术家）、托尼·史密斯（Tony Smith，美国艺术家）、杰克逊·波洛克（Jackson Pollock，美国抽象表现主义画家）、艾格尼丝·马丁（Agnes Martin，美国画家）、菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯（Felix Gonzalez-Torres，古巴裔美国酷儿艺术家）、梅格·韦伯斯特（Meg Webster，美国艺术家）、拉希德·阿拉因（Rasheed Araeen，艺术家）、索尔·勒维特（Sol LeWitt，美国艺术家）、李禹焕（韩国艺术家，“物派”代表人物）、西泽立卫（建筑师）、内藤礼（日本艺术家）、关根伸夫（日本艺术家）、安迪·沃霍尔（Andy Warhol，波普艺术家）、杰夫·昆斯（Jeff Koons，当代艺术家）美术馆/机构：巴黎商品交易所（Bourse de Commerce – Pinault Collection，安藤忠雄改造）、皮诺收藏（Pinault Collection）、开云集团（Kering）、格拉西宫（Palazzo Grassi，皮诺收藏，位于威尼斯）、旧的海关大楼（Punta della Dogana，皮诺收藏，位于威尼斯）、Vitra（瑞士家具公司）、Dia:Beacon / Dia Art Foundation（美国艺术基金会，位于纽约州）、古根海姆美术馆（Guggenheim Museum，纽约）、丰岛美术馆（Teshima Art Museum，西泽立卫设计，位于濑户内海）概念/术语：极简主义（Minimalism）、抽象表现主义（Abstract Expressionism）、行动绘画（Action Painting）、福特主义（Fordism）、大地艺术 / 土地艺术（Land Art / Earth Art）、物派（Mono-ha）、后现代主义（Postmodernism）、波普艺术（Pop Art）——▼ 安藤忠雄改造的巴黎商品交易所（Bourse de Commerce - Pinault Collection）▼ 艺术家 Donald Judd 在纽约的住所 Judd House▼ Dia Beacon 美术馆▼ Dia Beacon 美术馆展出 Robert Smithson 的“碎玻璃”▼ Minimal 展览上 Felix Gonzalez-Torres 的作品，由可让观众自由拿取的糖果组成；拉希德．阿拉因可以让观众自由组合排列的雕塑▼ Minimal 展览中庭 Meg Webster 的现场装置▼ Agnes Martin 的网格系列作品▼ 李禹煥和関根伸夫的作品——> 后场 Back of House 是不同领域的幕后视角与声音，我们尝试摒弃常规的正面叙事，从非正面的视角出发，关注建筑、艺术、体验与生活方式。Powered by Firstory Hosting