在信仰的旅程中,無論我們面對的是喜悅還是挑戰,總有一股深沉邃而奇妙的力量,輕輕觸動我們內心最柔軟的地方,那便是音樂。
它如同一條通向神聖的橋樑,帶領我們與神的心緊緊相連,讓我們在造物主無盡的愛中,找回安慰與更新。
每一段旋律,不僅是音符的排列,更是作曲家與上主之間心靈的對話;每一個音符,都承載著他們對神恩典的回應,回望在生命中神聖的印記。
我心頌揚,從心裡歡喜歌唱,生命發光!
本節目由社團法人新竹市愛惜社區推展協會贊助播出
馬勒的第二號交響曲,又稱為《復活》,是馬勒對人生終極問題-『什麼是生,什麼是死? 我們會永遠活下去嗎?究竟這是一場空虛的夢,還是我們的生與死確有意義?』-做了一次音樂性的回答。他選擇以交響曲的形式,把悲痛、喜悅、疑惑和信仰融為一體,帶領聽眾穿越陰暗、絕望,走向光明與救贖!這部五個樂章的交響巨作,將帶我們進入一個宏大的聲音宇宙,它不只是一場音樂盛宴,更是關於生命、死亡和希望的探問,引發深刻的沉思;更像一面鏡子,映照出我們內心的情感與渴望。這一集分享的是前三個樂章,勾勒出了一場宏大的精神旅程:第一樂章以英雄的葬禮開始,沉重的悲劇氛圍交織著生命的終結與意義;第二樂章則轉而柔和,回顧一段逝去的時光,帶著懷舊的情感;第三樂章展現了一種存在的焦慮,描繪了人類在命運洪流中的掙扎與無奈。然而,一個轉折的時刻終將出現,藉此打開一扇通往新境界的大門。馬勒對於靈魂重生的追問,將在下一集繼續分曉。
在巴洛克音樂燦爛的長河中,關於「Gloria」的拉丁文讚美詩篇,成為無數作曲家讚頌神聖的象徵。安東尼奧・韋瓦第(Antonio Vivaldi)與喬治・韓德爾(George Frideric Handel),分別為這段古老的經文創作,並賦予了截然不同,卻同樣輝煌的音樂詮釋。韋瓦第的《Gloria》(RV 589)可說是他最膾炙人口的宗教作品之一,明亮的管弦色彩、活潑的節奏與清晰的結構,展現威尼斯風格的輕盈與光輝。而韓德爾的《Gloria》,雖然直到20世紀才重見天日,卻是他年輕時期在義大利時所寫的罕見寶藏,展現出他對義大利聲樂傳統的熱情與技巧。本集我們以「Gloria」為橋,串聯起兩位巴洛克大師的靈感與信仰,透過他們不同的語彙與風格,帶領我們穿越時空,共同聆聽屬於巴洛克時期的熱烈與虔誠的榮耀之聲。
今天,我們將走進巴哈偉大的〈B小調彌撒》(Mass in B Minor)。這部作品不僅是巴洛克音樂的巔峰,更是一場靈性的旅程。透過這部彌撒曲,我們將探索人類在困境中尋找希望、感恩。在這段音樂與信仰的旅程中,我們將一起聆聽巴哈《B小調彌撒》中的片段,感受了從謙卑的祈求到感恩的喜悅,再到逆境痛苦中堅定信念,最後走向和平與希望的情感變化。只有當我們學會感恩時,即使是最艱難的時刻,也會變得充滿力量,並帶來深刻的內心平靜與啟示。
今天我們要探索一個深刻的主題:音樂讚美的根源,它源自於對神創造與無限大能的敬畏與讚歎。從音樂的角度來看,這種讚美不僅僅是音符的組合,更是一種靈魂的回應與情感的抒發。音樂是一種能超越語言的媒介,能夠直達人心,將我們與神性連結。透過兩位音樂巨匠的傑作:海頓的《創世紀》與莫札特的C小調彌撒,我們將探索音樂不僅傳遞對神的崇敬,亦能啟發我們的內心,帶來深刻的省思與感動。
歡迎來到今天的節目。在這個特殊的日子——耶穌受難日之前,我邀請您一起走進歷史的回聲,探索這一天背後的深刻意義。無論您是否信仰基督教,今天我們將一同反思的是關於愛、犧牲與希望的普世價值,這些情感是跨越宗教與文化的,而且與我們息息相關。例如當我們聽到巴哈的《馬太受難曲》時,音樂中的哀傷、莊嚴與深沉似乎能讓人立即感受到一種超越語言的情感表達,每一個音符,都像是在講述一個永恆的故事,那是一個關於犧牲與救贖的故事,雖然起源於基督教,但它所傳達的情感卻能觸動每一顆心。今天,我們將透過音樂一同走進這些深刻的情感世界,無論我們的背景是什麼,這些情感都能在我們心中引起共鳴。"無論您來自何種背景,這些音樂都能帶給您一點寧靜與啟發,讓您在忙碌的生活中,也能停下來感受內心的平和與力量。