隨藝聊聊

「Standard」源自12世紀古法語「estendart」，意指「旗幟」或「標誌」，由拉丁詞「stantum」（站立）和「ardum」（高處）組成。旗幟在古代用來代表軍隊或國家，逐漸衍生成為普遍接受的評價準則或模式。在現代英文中，「standard」通常指普遍接受或典範的標準。而藝術創作常在探索超越普遍接受的標準，打破或顛覆社會、文化或美學上的固有框架。藝術家藉此表達個人視角或對現有標準進行反思，進而推動觀眾重新思考。藝術家作為總為下一件作品和展覽而忙碌奔波的人，在主持人的靈魂拷問下，將與黃萱激發出什麼樣的火花呢？黃萱的作品多聚焦鎖定在日常習慣的「翻轉」功能上，有濃厚對於日常生活意向的側寫，同時在那些觀眾眼中的物品、家電、家具等，藝術家成功捕捉那些物品失去功能的瞬間，藝術家細心處理「她所觀察到的行為與姿勢的方式」，讓觀眾在美術館或是藝術空間裡，不禁會心一笑。這集節目希望觀眾能重新審視平凡的日常物件，並從中激發出全新的思考與感受。​​🌻 第二十集與談人：藝術家 黃萱，1995年生於台北，畢業於國立臺灣藝術大學美術學系碩士。創作內容多為行為表演及錄像。以身體為材料，用簡單而持久的動作作為環境中測試的衡準，探勘日常裡許多隱微限制和生活作息的運作。也關注生活中物件與功能，去發覺它們與人體姿勢、形象在使用中的相互關係。近期展覽包括：「天天上演」，嘉義市立美術館，嘉義（2024）；「第4回霧島藝術之森大廳計畫 黃萱展- Around aground」，霧島藝術之森美術館，鹿兒島（2023）；「分心」，PTT SPACE，台北（2022）；「光塵摺角」，絕對空間，台南（2023）；「波蘭中介雙年展」，Spazio Thetis - Arsenale nord - Venezia Palazzina Modelli，威尼斯/ 格但斯克大軍械庫，格但斯克（2022）。​ ​🔍 黃萱社群：🔗a.黃萱 FB: https://reurl.cc/lyQlzd🔗b.黃萱 IG: https://www.instagram.com/huang_xuan1995/🔗c.黃萱 網站: https://huangxuan1995.weebly.com/🎧 您即將在36分鐘內聽到：➤ 不舒適的「姿勢」(posture) 瞬間與藝術創作的連結➤ 行為表演中的尷尬與趣味：藝術家經驗分享➤ 關於日常物件的「翻轉」➤ 年輕藝術家的身份轉變與觀察分享➤「習慣認知」對藝術家創作的影響📌 訪談中提及的過往展覽和補充資料：1. 嘉義市立美術館｜《天天上演》2024/05/29–09/29https://chiayiartmuseum.chiayi.gov.tw/ExhibitionsDetailC003100.aspx?Cond=e6e8f121-ceb1-4f10-a276-0968c33d8fe6&appname=Exhibition31102. The 4th Kirishima Lobby Project: Huang Xuan Exhibition — Around aground 2023/09/30–2023/12/03https://open-air-museum.org/en/event/event-41512https://reurl.cc/ReeMa9解説「黃 萱（ホアン・シェン）展――Around aground」鹿児島県霧島アートの森秋丸知貴評https://critique.aicajapan.com/26713. PTT SPACE｜黃萱個展《分心Space out》 2022/12/24 – 2023/02/14https://www.facebook.com/100050343806061/posts/701601634861290/藝評｜養成分心的好習慣：「分心Space out—黃萱個展」2023/10/06https://vocus.cc/article/651fb73dfd897800018f6f0f4. 北美館｜2021臺北美術獎_黃萱｜2021 Taipei Art Awards - Xuan Huanghttps://www.youtube.com/watch?v=4zmpMVCtXbE🎧 您好，#隨藝聊聊 是一檔圍繞當代藝術的廣播節目，顧名思義，就是與藝術工作者，如藝術家、策展人或藝評人等，亦或是對藝術生態感興趣的朋友，能以輕鬆寫意的方式來聊我們眼下的（當代）藝術世界。我們用自身的經驗去切入、交流彼此可能熟悉或有興趣的時下藝術課題。節目目前不定期更新，#歡迎交流指教📼。詳細資訊請見串流平台資訊欄🔍，並點擊 #linkinbio了解更多。我們的節目已全面數位上架，期待您的收聽和回饋！#全面數位上架 #歡迎合作隨藝聊​FB: https://www.facebook.com/michelle.lin.104/IG: https://www.instagram.com/overthinking__mich/IG: https://www.instagram.com/jesuis_michlin/Collab: please contact me via michellelin24@gmail.com.​我相信無論什麼話題或議題，沒有適當的討論跟關注，它—依舊靜止不動。​小額贊助支持本節目: https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly留言告訴我你對這一集的想法:https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly/commentsPowered by Firstory Hosting

“Both the cockroach and the bird would get along very well without us, although the cockroach would miss us most.” ― Joseph Wood Krutch🪳在藝術家近期的系列創作中，他將蟑螂這個意外的訪客作為主角，因為牠們能引起不同世代的共鳴，串聯起我們共同的恐懼與厭惡。蟑螂在很多方面永不退化，牠們的存在讓人難以直面，總是希望牠們下一秒就消失。這次由Raw Ground (RG)推出的短片創作計畫《Breathing – The Movement of Space》，將於2025年2月在新加坡登場，藝術家能通過蟑螂的視角探索自己與生命的流動，帶給觀眾不同的感受與反思。同時，作為藝術家，展覽開幕日的「邀請機制」至關重要，邀請心儀與敬仰的人參與是莫大的榮幸，即便有時未能如願，仍需調適心情，保持專業與熱情。邀請的過程就像童話中的未受邀情節，充滿期待與失落，但正是這種過程讓展覽更具意義。​​🌻 第十九集與談人：藝術家 王懷遠，具備物理、工業設計及平面設計背景，於2020年畢業於荷蘭安荷芬設計學院社會設計學系。目前為實驗學校兼任教師、微生物研究員及藝術家。作品多關注關注當代動物在人類文化環境中的關係、角色和象徵意義。喜歡以虛構文本、散文電影等來作為創作方式。曾獲國藝會2021年視覺藝術補助，入選桃源美展、衛武營藝起秀創意徵選計畫、2023點子菘特別獎，作品收錄於2020荷蘭年度設計100。展演經驗包含2020、2021、2023年荷蘭設計週展出、2022 Rollo 臺灣．以色列合作線上藝術創作交流展演計畫、2022台北錄像藝術博覽會、2022台北藝穗節飛行船線上創藝展演計畫、2023年水谷藝術個展、2023松菸wewe future展覽、2023俄羅斯Now&After展覽、2023低失記憶體術(Hypomnesic Memory) 等。​ ​🔍 王懷遠社群：🔗a.王懷遠 FB: https://reurl.cc/YEMjZX🔗b.王懷遠 IG: https://www.instagram.com/markwang222/🔗c.王懷遠 網站: https://reurl.cc/gGgzLR🎧 您即將在40分鐘內聽到：➤ 藝術家在創作中的「數位餵食」概念分享➤ 藝術家2024的「流量密碼」分析➤ 藝術（家）創作的「投餵對象」(feed post)➤ 新加坡Raw Ground (RG)蟑螂計畫創作過程分享➤ 藝術家分享印象深刻的童話故事➤「邀請機制」之於藝術 (家) 創作的影響📌 訪談中提及的過往展覽和補充資料：1. 藝術家明年創作短片計畫合作之機構官網 - Raw Groundhttps://www.rawground.sg/2. 水谷藝術｜王懷遠個展《後人類微生物組計畫》2023/05/06-06/04https://artemperor.tw/tidbits/146473.鬧空間 NOW space ＆ 鬧房間 NOW room｜2024 Afterimage Exhibition《低失記憶術 Hypomnesic Memory》2024/01/07-01/22https://www.facebook.com/nowroom.tw/https://www.facebook.com/events/680319610968469/4. 藝術家工作訪參與經驗分享:a. @國立台灣歷史博物館 【博物館的怪獸與牠們的時代工作坊】https://www.instagram.com/p/C6gjO6btjG9/?igsh=c2FoajJmbTk4b2hnb. @新北市永和社區大學 【2024 森之歌-城市未來設計營】https://www.instagram.com/p/C7T2lTOqxSy/?igsh=Y3B2d3g5NjV5ZW5m5. Timothy Morton - Haunted Houses關於「haunted houses」的概念，Morton使用這個來比喻、描述一種存在於現代環境中的特定感覺和經驗。主要分成以下五大概念：a. 幽靈般的存在 b. 環境的無法逃避 c.人類中心主義的挑戰 d.物件導向本體論 e. 倫理和責任https://www.sciarc.edu/events/lectures/timothy-morton-haunted-housesTimothy Morton: Haunted houses (March 14, 2016) | Videohttps://www.youtube.com/watch?v=kyRzk8std6s6. 河合隼雄，《童話故事裡的心理學：從榮格心理學解析格林童話》；林仁惠著；遠流出版社，2023年。https://reurl.cc/Ejqmjm🎧 您好，#隨藝聊聊 是一檔圍繞當代藝術的廣播節目，顧名思義，就是與藝術工作者，如藝術家、策展人或藝評人等，亦或是對藝術生態感興趣的朋友，能以輕鬆寫意的方式來聊我們眼下的（當代）藝術世界。我們用自身的經驗去切入、交流彼此可能熟悉或有興趣的時下藝術課題。節目目前不定期更新，#歡迎交流指教📼。詳細資訊請見串流平台資訊欄🔍，並點擊 #linkinbio了解更多。我們的節目已全面數位上架，期待您的收聽和回饋！#全面數位上架 #歡迎合作隨藝聊​FB: https://www.facebook.com/michelle.lin.104/IG: https://www.instagram.com/overthinking__mich/IG: https://www.instagram.com/jesuis_michlin/Collab: please contact me via michellelin24@gmail.com.​我相信無論什麼話題或議題，沒有適當的討論跟關注，它—依舊靜止不動。小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly/commentsPowered by Firstory Hosting

“In the dark, all cats are black.” ― John Cage 🐈Sound Bound!💥 林其蔚老師在他的著作《超越聲音藝術：前衛主義、聲音機器、聽覺現代性》中，提及當代藝術建制創造生產的核心是新的藝術規格。訊號響起，燈亮起，當藝術家張欣語從日常觀察到各種創作實驗及展演經驗上的混種下，勢必會產出屬於這位藝術家的獨特迴路。​​🌻 第十八集與談人：藝術家 張欣語，1999 年生於新竹，畢業於國立臺北藝術大學新媒體藝術學系，互動、聲音、裝置創作者。創作多透過編寫程式，喜歡實驗聲響，裝置作品經常探討聲音的空間性、發聲機制及訊號的轉譯，注重聲音生成的方法，同時透過運作的規則呼應生 活中的經驗感受及議題。作品具突破經驗值的前衛詩意，並飽含機械與演算美感，用最單純的元素延展出豐富的可能性，在表演中創生結構並破壞結構，常用最單 純的元素延展出豐富的可能性，作品充滿著隨機的律動。​🔍 張欣語社群：🔗a.張欣語 FB: https://reurl.cc/aqDWN7🔗b.張欣語 IG: https://www.instagram.com/hsiinyu.c/🔗​c.張欣語 網站: https://hsiinyu.com/cv/🎧 您即將在43分鐘內聽到：➤ 藝術家的創作震源➤ 錯誤的聲音之於藝術家創作➤ 「音像」、「聲音」、「聲響」概念簡介➤ 在白盒子與黑盒子的光影追逐➤ 分享公開表演經驗｜林茲電子藝術節➤ 寂靜與躁音｜現今體驗習慣｜現今打擾形式➤ 技術邏輯之於藝術家創作➤ 分享AI趨勢對於藝術家創作的影響​​📌 訪談中提及的過往展覽和補充資料：1. 英國倫敦聲音實驗室Sound Art Lab-IKLECTIKhttps://www.iklectik.org/2. 新竹241藝術空間 群展《日常的形狀：感知重啟提案》2024/04/02-2024/06/09https://www.facebook.com/hsinchu2413.全球最大的數位藝術節「奧地利林茲電子藝術節」（Ars Electronica Festival）－具有超過40年的歷史，常以結合藝術、文化與科技的多元視角來回應時代的脈動。https://ars.electronica.art/festival/en/北藝術大新媒系「震源」獲邀參展奧地利林茲電子藝術節報導https://artouch.com/art-views/content-119546.html4. 杜象 (Marcel Duchamp) 的《音樂勘誤表》（Erratum Musical），1913。https://www.professores.uff.br/ricardobasbaum/wp-content/uploads/sites/164/2023/04/Chen_Ya-Ling_Erratum-Musical-1913-Toutfait-Marcel-Duchamp-Online-journal.pdf5. 林其蔚 著作《超越聲音藝術：前衛主義、聲音機器、聽覺現代性》https://reurl.cc/Zeo67l ​🎧 您好，#隨藝聊聊 是一檔圍繞當代藝術的廣播節目，顧名思義，就是與藝術工作者，如藝術家、策展人或藝評人等，亦或是對藝術生態感興趣的朋友，能以輕鬆寫意的方式來聊我們眼下的（當代）藝術世界。我們用自身的經驗去切入、交流彼此可能熟悉或有興趣的時下藝術課題。節目目前不定期更新，#歡迎交流指教📼。詳細資訊請見串流平台資訊欄🔍，並點擊 #linkinbio 了解更多。我們的節目已全面數位上架，期待您的收聽和回饋！#全面數位上架 #歡迎合作隨藝聊​FB: https://www.facebook.com/michelle.lin.104/IG: https://www.instagram.com/overthinking__mich/IG: https://www.instagram.com/jesuis_michlin/Collab: please contact me via michellelin24@gmail.com.​我相信無論什麼話題或議題，沒有適當的討論跟關注，它—依舊靜止不動。​小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly/commentsPowered by Firstory Hosting

💜 康丁斯基說過：「紫羅蘭色是藍色從人性中提取的紅。」​每一次的創作及展覽對於藝術家都是一種自我檢視、類赤裸於大眾視野的狀態。近年來，剖析張般源的作品，異在“alien-existing”的輪廓甚深，在藝術工作者不同的藝術實踐狀態中，他們作品會折射出的各種社會議題，並在不同展覽場域交匯產生出新的問題。 You have severed portions of those forms, puzzling together. 中文意思則是：你切割了那些形式的部分，拼凑成了「圖」。​🌻 第十七集與談人：藝術家 張般源 ，1991年生於台北。獲英國皇家藝術學院藝術與人文研究博士學位。曾於2016、2017年於消防隊服役。創作多以繪畫、裝置、與雕塑為主。長期關注1.技術科學與 2.身體間的關係。創作多以繪畫、裝置、與雕塑為主，對於自我形塑以及經驗生產具有很清晰想法的藝術家，並在2023年開始進行圖 t u 系列三部曲的創作。​​🔍 張般源社群：📎 a.張般源 FB：https://www.facebook.com/banyuan.chang📎 b.張般源 IG：https://www.instagram.com/banyuanchang/​​🎧 您即將在45分鐘內聽到：➤ 藝術家的創作輪廓及「造景」(surgery) 時刻➤ 身體意象 (body image) 刻畫以及拼「圖」遊戲規則剖析➤ 展覽標題Volume含義解析、展覽命名與作品選件之故事➤ 消防救護經驗之於移動風景 (moving landscape)➤ 藝術家的數位餵養經驗➤ 藝術家創作與數位擬仿的階段性分享➤ 大片浪漫的紫色與創作暗示➤ 藝術家心中的數位寫生➤ 藝術家最印象深刻的觀眾回饋分享​​📌 訪談中提及的過往展覽和補充資料：1. 182artspace-張般源個展《 圖 t_ _ u Volume 02 》 Ban-Yuan Chang Solo Exhibition 2024/02/22-2024/04/01🔍 182artspace社群：https://www.instagram.com/182_artspace/https://www.facebook.com/182artspace/?locale=zh_TWhttps://www.182artspace.com/work/project-two-ky966-6krhb-d8zyg​2. 日帝藝術 HELIOS GALLREY-張般源個展《 圖 t u 》 Solo Exhibition of Ban-Yuan Chang 2023/03🔍 日帝藝術官網：https://reurl.cc/4r3neL​3. 藝術家群展 HEMLINGBY3：platform鯉魚藝廊｜2023.08.12(Sat.)-09.24(Sun.) & 台北國際藝術村｜2023.08.12(Sat.)-09.3(Sun.)​🔍 台北國際藝術村:https://www.artistvillage.org/event-detail.php?p=4724🔍 鯉魚藝廊FB&IG:https://www.facebook.com/profile.php?id=100070045041049https://reurl.cc/Vz5lVy​4. 反身性方法論（Reflexive Methodology）解釋：是一種在社會科學研究中常用的方法論，特別是在人類學、社會學和心理學領域中。它強調研究者在研究過程中對自己的立場、價值觀、行為及其對研究對象和研究結果的影響的持續性自我反思。 反身性方法論要求研究者意識到自己作為研究工具的角色，並對這個角色進行批判性分析，以揭示並處理研究中的主觀性和偏見問題。​​🎧 您好，#隨藝聊聊 是一檔圍繞在當代藝術的廣播節目，顧名思義就是與藝術工作者，如：藝術家、策展人或是藝評人等用輕鬆寫意的方式來聊我們眼下的（當代）藝術 (世界)，亦指我們用自身的經驗去切入、交流彼此可能熟悉或有興趣的時下藝術課題。目前不定期更新 #歡迎交流指教📼 #全面數位上架 #歡迎在社群與我互動 #歡迎來信合作​FB:https://www.facebook.com/michelle.lin.104/IG: https://www.instagram.com/overthinking__mich/IG: https://www.instagram.com/jesuis_michlin/​我相信無論什麼話題或議題，沒有適當的討論跟關注，它—依舊靜止不動。小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly/commentsPowered by Firstory Hosting

「我希望你的願景，不是被架設出來的。」Your balcony can become your oasis. 你家的陽台可以成為你的綠洲。2022年，無論是看展覽的角度，藝術創作的維度，都變得更加多元，也更加立體了。從家出發、從自身出發，透過細微的觀察，去思考那些被社會遺棄的空間，這使得陳家翊的作品更加與眾不同。當藝術家打造了一種不只人可以「存在」” presence” 的場域，也讓空間有了「出席」的機會，甚至是一種讓植栽「在場」的感覺。在這一片充滿能量的有機造景中，趕快加入我們吧！? 第十六集與談人：陳家翊 視覺藝術家 ，創作多運用複合媒材，思考著植物在非自然狀態下的生長樣貌，並以人造場域及自然環境兩者進行創作爬梳。? 陳家翊 IG:https://www.instagram.com/chenchiayi_art/? 藝術家 個人網站:https://www.chenchiayi.com​? 您即將在32分鐘內聽到：​➤ 關於『陽台』的功能-你家的陽台可以成為你的綠洲。​➤ 關於空間的維度Ｖ.s 作品的維度Ｖ.s 觀展的維度​➤ 藝術家對於觀展的習慣和對說明牌的看法​➤ 關於藝術家近期最印象深刻的合作計劃​➤ 當藝術家向觀眾說了一個自然寓言故事……​➤ 創作和被社會遺忘的空間之間的關係​? 05:32 提及2022年的作品《維度蔓延Dimensional Expansion》https://www.chenchiayi.com/dimensionalexpansion? 06:27 提及錄像裝置作品《未知的場域 Unknown Site》https://www.chenchiayi.com/unknownsite? 補充資料： 2019年的作品《未知建構Unknown Construction》https://www.chenchiayi.com/unknownconstruction? 11:42 提及蕭壠文化園區https://soulangh.tnc.gov.tw/? 補充資料：1. 蕭壠文化園區-陳家翊《風吹過才感受到你的存在》(FEEL YOUR PRESENCE IN THE BREEZE) https://reurl.cc/d2dQb82. 蕭壠國際藝術村2021年駐村成果展-陳家翊https://www.youtube.com/watch?v=ZXpT2bGgupE? 25:07 提及MV溫室雜草EASY WEEDS【房間】OFFICIAL MUSIC VIDEOhttps://www.youtube.com/watch?v=Q6r791v5Fk0? 您好， #隨藝聊聊 - 是一個圍繞當代藝術與日常的廣播節目，顧名思義就是沒有壓力的聊天，用輕鬆的方式來聊我們眼下的（當代）藝術 (世界)，亦指我們用自身的經驗去切入、交流彼此可能熟悉或有興趣的時下藝術課題和藝文主題。目前不定期更新 #歡迎交流指教??​​FB: https://www.facebook.com/michelle.lin.104/ ​IG: https://www.instagram.com/overthinking__mich/ ​IG: https://www.instagram.com/jesuis_michlin/​​我相信無論什麼話題或議題，沒有適當的討論跟關注，它—依舊靜止不動。小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/join/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckjwx4xsxanqv0b3879yxmjly/commentsPowered by Firstory Hosting