《側台》

《側台》

Hugo

《側台》
側台,是我最常在的位置。

我在側台,看過演出後釋放痛哭的吉他演奏家。
我在側台,看過憂鬱症的歌手抱著團隊流淚,接著上台仍發光發熱。
我在側台,看過舞者指尖甩出的汗水被燈光照得發亮,臉龐是投入的專注。

舞台燈照不到的側台,也有動人的故事在。

🎙️我在側台說,
觀眾席留給你。

合作聯繫 | hello@sidestage.tw
Instagram |@side.stage.tw
Youtube | @SideStageTW

Powered by Firstory Hosting

エピソード一覧

腳下是萬丈深淵,眼前是心之所向《拋接的身體-之二》 ft. 編舞家 林品碩|#側台 第十三集|Hugo

腳下是萬丈深淵,眼前是心之所向《拋接的身體-之二》 ft. 編舞家 林品碩|#側台 第十三集|Hugo

🄴 《側台》

這位靦腆的大男孩是年輕編舞家林品碩,這天他代表《身體實驗場:亞洲焦點》,來側台聊聊天,談談他這次帶來的作品《拋接的身體-之二》。參加雲門的流浪者計畫,他選擇去尼泊爾攀登高山。身體對於高度的恐懼、心智對於高度的嚮往,兩種矛盾的力量,催生出作品的原型。與同樣是舞者的親弟弟—胤廷(也是這次《㒩》的舞者之一),一起發展出《拋接的身體》。而這次的「之二」,則是把物件放在一旁,讓彼此的身體成為拋與接的主體和介質。或許是親屬的關係,在看這次的校園推廣場側錄的影片,覺得兩人之間的默契十足,讓這部《拋接的身體-之二》充滿默契和屬於年輕世代的幽默!聊天中竟意外發現品碩的嗜好是「植物」和「看書」,甚至還兼職一份與植物相關的工作,好有意思的生活。談到這次《身體實驗場:亞洲焦點》,品碩覺得最有趣的地方,是觀眾可以在一場表演的時間內,看到六種不一樣的人生。這個比喻真的很棒。來聽聽他認真地回答我的好奇,也很期待在非典型的表演場域中,這六部創作者們從各自的人生出發,反覆思索、發展、練習、調整後,誠意滿滿呈現給你的作品。#本集穿白色顯胖下次不穿了衛武營【2026臺灣舞蹈平台】《身體實驗場:亞洲焦點》—— 六部舞作,一次捕獲!臺灣:郭爵愷《搏筊 Pua̍h-pue》新加坡:謝里夫丁・沙哈里 《臀廓²》臺灣:林品碩《拋接的身體-之二》韓國:河志惠 《P.R.I.D.E.S.》日本:高橋萌登《仄仄》以色列:奧爾・瑪琳 《瞬息與共》2026.11.28(六)16:302026.11.29(日)16:30@衛武營樹冠大廳東側露台購票請上OPENTIXhttps://www.opentix.life/event/2051590668209029121留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.fm/user/cmn1kcdgi17u601yshv5h7iao/commentsPowered by Firstory Hosting

《最微小的聲音?》才是巨大的轟鳴! ft. 蒂摩爾古薪舞集 藝術總監 路之.瑪迪霖|#側台 第十二集|Hugo

《最微小的聲音?》才是巨大的轟鳴! ft. 蒂摩爾古薪舞集 藝術總監 路之.瑪迪霖|#側台 第十二集|Hugo

🄴 《側台》

這天,帶著設備來到屏東三地門地磨兒部落,拜訪蒂摩爾古薪舞集的好朋友 路之。他們的排練場好美,是團隊們親手粉刷、佈置,一點一滴打造起來。訪問前,很榮幸欣賞這部《最微小的聲音?》作品的整排。觀眾席除了我之外,還有部落的居民,這是他們持續與部落溝通、經營的堅持。當天天氣很舒服,鄰近傍晚時分,所以訪問特別選在三樓的露台來錄製,我倆眼前是遠方高雄市的風景,話語中你也會聽到鳥叫聲,很chill。《最微小的聲音?》是路之睽違許久的長篇舞作,與2024年首演的版本,又更加的精煉與收束,簡單明瞭、直接了當。這次的調整,直切性別議題,「就算同婚專法通過。但很多朋友還是沒辦法或不敢把自己的聲音發出來,我想幫他們發聲。」路之堅定的說著。訪談中也有聊到生命的歷程,與我們的中年之路,還蠻好笑的,歡迎收聽!演出也是真的精彩,票價也驚人的佛心,推薦給大家!而且這次調整的版本,巴魯也跳進來喔~!據說14年沒跳了(難怪看整排覺得他有點喘XD)-----------------蒂摩爾古薪舞集 路之.瑪迪霖《最微小的聲音?》屏東 2026.10.03(六)14:30 屏東藝術館 https://www.opentix.life/event/2077725079870115841台東 2026.10.17(六)14:30 藝文中心演藝廳 https://www.opentix.life/event/2054481743634255873#側台 #路之瑪迪霖 #蒂摩爾古薪舞集 #最微小的聲音 #性別 #多元 #當代舞 #屏東藝術館 #2026臺東藝術節留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.fm/user/cmn1kcdgi17u601yshv5h7iao/commentsPowered by Firstory Hosting

混屯世代,愛是解藥《永動城市》看見生命因殘缺而更強大 ft. 滯留島舞蹈劇場 藝術總監 張忠安|#側台 第十一集|Hugo

混屯世代,愛是解藥《永動城市》看見生命因殘缺而更強大 ft. 滯留島舞蹈劇場 藝術總監 張忠安|#側台 第十一集|Hugo

🄴 《側台》

一開始,「滯留」像是不得不留下;十六年後,它成為張忠安對南方的一份承諾。這一集,我們來到滯留島舞蹈劇場的排練場,專訪藝術總監暨編舞張忠安,從舞團名稱的由來,談到共融藝術、可及性,以及即將於衛武營「2026臺灣舞蹈平台」世界首演的《永動城市》。《永動城市》由滯留島舞蹈劇場、美國障礙藝術團隊 Kinetic Light 與音樂藝術家 ONIKHO 共同創作。舞台上一座長約六米、由舞者重量驅動的大型蹺蹺板,讓不同身體在持續傾斜與改變的環境中,重新尋找關係與平衡。這不只是一場關於未來的舞蹈作品,也是一場關於「我們如何共同存在」的提問。【2026臺灣舞蹈平台】《永動城市》 滯留島舞蹈劇場 × Kinetic Light × ONIKHO演出時間|2026.11.27(五)19:302026.11.28(六)14:30演出地點|衛武營歌劇院節目及購票資訊|https://www.opentix.life/event/2051630316556447745#側台 #張忠安 #滯留島舞蹈劇場 #永動城市 #KineticLight #ONIKHO #臺灣舞蹈平台 #衛武營 #當代舞 #障礙藝術 #共融藝術 #可及性留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.me/user/cmn1kcdgi17u601yshv5h7iao/commentsPowered by Firstory Hosting

超炫砲!科技顛覆視覺的《Second Body》 ft. 安娜琪舞蹈劇場 藝術總監 謝杰樺|#側台 第十集|Hugo

超炫砲!科技顛覆視覺的《Second Body》 ft. 安娜琪舞蹈劇場 藝術總監 謝杰樺|#側台 第十集|Hugo

🄴 《側台》

如果科技早已改變我們記憶、觀看與理解世界的方式,它還只是身體之外的工具嗎?這一集《側台》邀請安娜琪舞蹈劇場藝術總監謝杰樺,從成功大學建築系跨入舞蹈的生命轉折談起,聊身體如何說話、科技如何成為舞伴,以及《Second Body》如何讓肉身逐漸化為一具由光與資訊構成的數位身體。謝杰樺與科技藝術團隊叁式歷經長時間研發,讓投影能夠即時追蹤舞者的動作。舞台上,影像並非落在背景,而是只出現在舞者的身體上:皮膚、呼吸與汗水逐漸被光覆蓋,彷彿另一具身體正從肉身之中生成。我們也聊到:・成大建築系畢業,為什麼決定走進舞蹈?・身體傳達的訊息,為什麼經常比語言更快?・手機、AI與數位科技,正在如何改變我們的身體?・如何讓投影像舞伴一樣,跟上舞者的速度與呼吸?・俄羅斯五度低溫下的演出,為什麼成為最真實的一場?・不同世代的舞者,如何重新改寫《Second Body》?當肉身的速度逐漸跟不上科技,我們是否仍能選擇,自己要成為什麼樣的人?——【2026臺灣舞蹈平台】安娜琪舞蹈劇場《Second Body》演出|2026/11/27(五)20:30、11/28(六)20:30地點|衛武營 戲劇院票價|NT$600節目全長約45分鐘,無中場休息;演出含裸露,建議18歲以上觀眾觀賞。節目與購票資訊: https://www.npac-weiwuying.org/programs/69c3a71e125d0700076053b0#側台 #謝杰樺 #安娜琪舞蹈劇場 #SecondBody #臺灣舞蹈平台 #衛武營 #當代舞蹈 #科技藝術 #叁式留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.me/user/cmn1kcdgi17u601yshv5h7iao/commentsPowered by Firstory Hosting

《㒩》跟這字一樣獵奇,是人?是動物?是蠕動的蟲? ft. 身體處方 藝術總監 莊博翔|#側台 第九集|Hugo

《㒩》跟這字一樣獵奇,是人?是動物?是蠕動的蟲? ft. 身體處方 藝術總監 莊博翔|#側台 第九集|Hugo

🄴 《側台》

三名舞者緊密相連,無法分開。他們沒有可以辨認的臉,也暫時放下各自的身分;一個人的主動,成為另一個人的被動,彼此拉扯、依附、推移,最後共同長成一具陌生的身體。這是身體處方藝術總監莊博翔的作品《㒩》。它的創作種子,來自自然界被稱為「鼠王」的現象:群聚的老鼠因尾巴纏結而再也無法分離,活著的甚至必須拖著死去的共同前進。莊博翔從中看見依附,也看見群體生活裡難以掙脫的共同命運。但《㒩》並未停留在概念的說明。進入雲門創計畫後,林懷民提醒他先放下鼠王、輪迴與人際關係,回到最單純的提問:三個不能分開的身體,究竟能夠抵達什麼極限?莊博翔將原先較多舞者的版本一再做減法,留下三人——群體的最小單位,也是一個能夠生成萬物的數字。莊博翔的身體經驗,本身也是多重語言的交會。他在西門町、萬華長大,從街頭嘻哈文化與 Michael Jackson 的錄影帶認識舞蹈;進入學院後,又把自己歸零,重新學習芭蕾與現代舞。從街舞比賽裡閃耀的人,第一次在舞蹈系課堂帶頭劈腿,卻因髖部不夠開而直接跌倒。他沒有離開,而是回到教室,一遍遍與鏡子裡的身體對話。後來十字韌帶斷裂,莊博翔不得不改變工作方式。當身體不再能直接完成腦中的想像,他開始把動作轉譯成語言,與舞者共同建造作品。受傷沒有讓他離開舞蹈,反而把他推向編舞家的位置,也讓「身體處方」逐漸成形:以創作建造一面鏡子,讓觀眾在其中看見自己的狀態,或許也找到一點勇氣、溫暖與解法。《㒩》同「裸」,指生物無羽、毛的原初樣貌。舞者戴上去除五官、性別與身分的面具,三具身體有時像森林裡移動的青苔,有時像海底岩石;它們發芽、成長、開花、凋落,再回到土地。生命的開始與結束,似乎都同樣弱小,也同樣需要他人。作品從臺灣出發走向國際。失去投影的海外場地,反而讓舞者的肉身更直接逼近觀眾;有人忘記自己正在看舞蹈,以為眼前真有某種生物在呼吸與生活。歐洲觀眾看見陌生生命的旅程,墨西哥觀眾則從亡靈節的文化經驗,讀出更接近亞洲的生命循環。走過世界之後,首演投影版於 2026 年回到臺灣,在衛武營繪景工廠再次出現。莊博翔說,這趟回返本身也像作品的題目:從臺灣誕生,繞行一圈,再回到起點——又一次輪迴。演出資訊2026 臺灣舞蹈平台|身體處方 莊博翔《㒩》時間|2026/11/27(五)19:30、11/28(六)19:30地點|衛武營國家藝術文化中心 繪景工廠演出長度|約 40 分鐘,無中場休息建議 12 歲以上觀眾觀賞購票請上OPENTIX#側台 #莊博翔 #身體處方 #㒩 #Palingenesis #臺灣舞蹈平台 #衛武營 #當代舞 #編舞家留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.me/user/cmn1kcdgi17u601yshv5h7iao/commentsPowered by Firstory Hosting